Без сомнения, заключительная часть Девятой Симфонии Бетховена содержит одну из самых известных мелодий, когда-либо написанных. С момента первого появления в 1824 году «Оду к радости» бесконечным образом использовали, от выступлений на Берлинской стене до безвкусной рекламы. Это последнее движение, в котором сочетаются голоса и оркестр, основано на стихотворении Фридриха Шиллера 1786 года, превозносящем гуманистическую тему всеобщей радости. Бетховен начал делать наброски идей для музыкального оформления текста в свои последние 20 лет, и, учитывая первоначальное восхищение Наполеоном, его, вероятно, привлекли революционные оттенки поэмы.

Девятая симфония

И все же Девятая симфония - не произведение мятежной молодости Бетховена. Скорее это «поздняя» работа. Премьера через 12 лет после его Седьмой и Восьмой симфоний (и за три года до его смерти) последовала за периодом, в котором он, кажется, боролся с жизнью. Его результаты упали, некоторые работы были сомнительными, и он пережил унизительный юридический спор, чтобы получить опеку над своим племянником. Короче говоря, он подозревал, что его время как самого популярного венского композитора закончилось. Итак, почему Бетховен решил взяться за этот текст? Является ли это выражением решительного оптимизма, признаком более глубокого примирения или попыткой передать сообщение, которое в противном случае потерпело бы неудачу только через музыку?

Бетховен считал, что совершил ошибку

Учитывая сильные вопросы, которые ставит заключительная часть этой симфонии, и непреходящая популярность знаменитой мелодии, парадоксально, что Бетховен считал, что совершил ошибку. После его первого выступления он кратко рассказал о планах инструментальной замены Оды и Радости. Симфоническая форма, как тогда понималось, была не только чисто инструментальной, но и стала означать чистоту элементов. Возможно, это был класс музыки, который должен был подняться над вещами, которые можно выразить только словами. Тем не менее, возможно, еще большая ошибка была еще не признана. В последние дни так называемого «классического» периода симфония обычно длилась около 30 минут. Однако Бетховен призвал зрителей оставаться здесь внимательными более часа. Точно так же, оркестры еще не были такими же совершенными, как более поздние профессиональные ансамбли, и обременительные сочинения для духовых музыкантов - не говоря уже о вокальных линиях - выходили за рамки.

Больше чем финал

Однако в течение десятилетия представления о симфонии начали меняться. Профессиональные оркестры и дирижеры - такие как Мендельсон, Берлиоз и Вагнер - навели порядок в спектаклях, их значительная длина стала менее заметной и стала всеобщим фаворитом. Тем не менее, Девятая симфония, состоящая из четырех различных движений, - это нечто большее, чем ее кульминационный финал. Открытие симфонии славится тем, что ее мощная главная тема возникает, как будто из туманной темноты.